Wywiad – Nandini Ramani

author
9 minutes, 29 seconds Read



co sprawiło, że zdecydowałeś się uczyć pod kierunkiem Balasaraswathi?
Balasaraswathibelonged do tradycji Tańca Kandappa. Szkoła znana jest ze ścisłego przestrzegania tradycji. Subtelna abhinaya i wyrażenia tworzą rdzeń szkoły, do której mój ojciec miał wysoki szacunek. Będąc głęboko zainteresowany Bharatanatyam, chciał, aby moja siostra i ja uczyliśmy się tej sztuki i występowaliśmy. Mój ojciec był wielbicielem Sztuki Bali; ona i mój ojciec znali się na tym polu przez długi czas; dla mojego ojca Sztuka Bali była ostatnim słowem. Dlatego umieścił nas pod herguidance. W rzeczywistości moja siostra Priyamvatha była pierwszą uczennicą szkoły Balasaraswathi w Akademii Muzycznej od czasu jej powstania w 1953 roku.Zacząłem uczyć się pod kierunkiem Balasaraswathi, gdy miałem sześć lat. System był prawie jak gurukulam. Mieliśmy lekcje tańca technicznego od Ganesannattuvanar i lekcje o abhinayi od samej Bala. Mój arangetram był w 1970 roku. Długi okres treningu przed moim arangetramem dał mi dogłębne zrozumienie technik Bala i Ganesana.

jaka z niej Nauczycielka? Jakim człowiekiem?
jest łagodną osobą, która ma dwie strony swojej natury. Jako artystka była znakomita. Była wielkim nauczycielem, hojnym nauczycielem, ale były czasy, kiedy kurczyła się w sobie z nieznanych przyczyn.Czasami dzieliła się swoimi poglądami i była serdeczna, a następnego dnia jej nastrój się zmieniał. Czasami czułem, że stała się pod wpływem otoczenia.
Aguru uczy o życiu jak i o tańcu. Jakie są cenne lekcjeo życiu, którego nauczyłeś się od niej?
sztuka powinna naprawić człowieka dla lepszego życia. Mam szczęście, że byłam wychowawczynią Bali. Mój trening pod jej kierunkiem dał mi wgląd w ludzkie uczucia i interakcje. Kultywuję tradycyjne ramy umysłu, w których poszukuję innowacji. Balasaraswathi zawsze uczył mnie widzieć dobro, brać je i zostawiać resztę. Obserwując ją, nauczyłem się stawiać czoła sytuacjom z odwagą i podchodzić do problemów w zaufaniu.

możesz nam powiedzieć o Ganesan nattuvanar?
był wielkim nauczycielem, guru i wzorowym człowiekiem. Wyglądał na zewnątrz, ale wewnątrz był łagodnym człowiekiem. Większość moich opinii pochodzi od niego. Był ostatnim z tradycyjnych nattuwanarów. Nieszczęściem jest to, że nie zyskał uznania w swoim czasie. Cieszę się, że mogłam zaopiekować się nim w jego ostatnich dniach, poza bliskim związkiem i utmostregardem, który ja i moja siostra mogliśmy mu zaoferować. Był wielkim innowatorem. Jego choreografie były wyraziste, wyraziste, ostre, minutowe i intrygi. Jestem mu bardzo wdzięczny.

dlaczego jest tak mało uczniów Szkoły Balasaraswathi na całym świecie, którzy aktywnie występują?
sztuka z Bala ma swoją wyjątkowość i wielkość. Moja siostra, priyamavatha, jak wspomniałam wcześniej, była jej pierwszą uczennicą i miała herarangetram w ciągu trzech lat od jej nauki . W rzeczywistości, po Bala,Kamala i Vyjayanthimala była pustka. Priyamvatha był jednym zpierwszym wśród następnego pokolenia artystów, którzy stworzyli niezapomniany wpływ na scenie kulturalnej. Bala nie znał i nie wierzył w taktykę stosunków publicznych. Proszenie o szansę było wbrew jej naturze, a sheneither prosiła o możliwości występów, ani ich do tego nie zachęcała.Nie chciała iść na kompromis z wartościami dla tej sztuki dla publicznego wizerunku sakeof. W międzyczasie tancerze nieznani do tej pory zaczęli występować i wiedzieli, jak projektować siebie. W naszej szkole tańca można poczuć emocje, ale nie widać wyraźnej ekspresji w nazwie abhinaya. Ponieważ wyraźna abhinaya stała się trendem dnia, uczniowie Balasaraswathi zmagali się z trudnościami w wyścigu. Mimo to, nasza szkoła tańca jest uważana za wyższą technicznie, ale istnieje duże zapotrzebowanie na nasze występy. Uważam, że brak odpowiedniego systemu wsparcia był jednym z głównych czynników stojących za tym.
od czego zacząłeś pisać?
w rzeczywistości Vedavalli przywiózł mnie do starszego dziennikarza SVK, który już znał mojego ojca i przedstawił mnie władzom „hinduskiego” w 1994 roku. Wcześniej miałam zahamowania, ale szybko zdałam sobie sprawę, że mogę wnieść swój wkład do świata sztuki poprzez pisanie.
czujesz konflikt interesów w karierze pisarki / tancerki?Wolisz występować niż pisać?
to i występ i pisanie równie poważnie. W latach 80-tych występowałem Dla Sri Krishna Gana Sabha kilka razy, oprócz kilku innych. Po śmierci mojego guru była pustka. Byłem związany z Doordarshanem przez jakiś czas. Później zacząłem pisać. Wszystko będzie tak, jak nadejdzie. W 1993 roku Narada Gana Sabha dała mi szansę na występ z moją córką. W Akademii Muzycznej, gdzie do końca lat 70-tych wykonywałam z ojcem największe solówki i prezentowałam lec-dem, miałam okazję ponownie wystąpić w 1996 roku podczas stulecie ofE.Krishna Iyer w serialu weterani. Dla Brhaddvani ’ ego w 1997 roku wygłosiłem lec-demprezację Padamów. Uwielbiam tańczyć i pisać.
możesz nam coś powiedzieć o Twoim związku z Doordarshanem?
Iwas związany z Doordarshanem w latach 1975-93. To dało mi impuls, kiedy chciałem zrobić trochę pracy twórczej. Byłem ich pierwszym przesłuchaniem. Jako prezenter przesłuchań prowadziłem różne programy.Nauczyłem się wiele od Pana B. R. Kumara, który jest obecnie obecnym dyrektorem stacji All India Radio oraz od Pana Selvama, ówczesnego dyrektora DTC i Dyrektora Programowego.

czy twoja córka nadal tańczy po ślubie?
tak.Wykonuje i kontynuuje naukę i nauczanie.
jesteś ważnym członkiem mediów tanecznych w Indiach. Jakie są zalety twojej pozycji?
cieszę się, że jestem częścią mediów tanecznych. Pisanie dało mi szansę wyrażania swoich poglądów i służenia środowisku artystycznemu, konstruktywnego spojrzenia z pozytywnym podejściem.

jesteś jedną z niewielu osób, które naprawdę interesują się starymi tradycjami stylu Bharatanatyam. Czy planujesz napisać książkę, z której skorzysta młodsze pokolenie?
współpracowałem z doyen Nattuvanar Thanjavur K. P. Kittappa Pillai i posiadałem piętnaście niepublikowanych kompozycji kwartetu Tanjore.Skrypty te zostały zaczerpnięte z rękopisów i odręcznie zapisanych notacji rodziny znakomitego Tanjore Quartette, do której należy K. P. KittappaPillai. W zeszłym roku Akademia Muzyczna wydała ten materiał jako książkę.Książka ta jest cennym dodatkiem do repertuaru tanecznego. Obecnie tłumaczę książkę Dr Raghavana o Bharatanatyam na język angielski. Zawiera on poglądy na temat podstaw sztuki oraz nakazów i zakazów w niej zawartych.Planuję również skompletować wszystkie pisma związane z tańcem mojego ojca.Kiedyś napiszę własną książkę dla przyszłych pokoleń.
co sądzisz o pojęciu choreografia i co sądzisz o obecnej choreografii?
choreografia jest pojęciem totalnym, jeśli chodzi o tradycyjne Bharatanatyam, jak stara praktyka. Łączył komponowanie, śpiew i reżyserowanie kompozycji tanecznych. Dziś Nattuvanar prawie nie komponuje, a wszystkie fragmenty recitalu tanecznego są segregowane. Więc gdzie jest idea choreografii? Ale w dzisiejszym kontekście choreografii widzę ogromne zmiany zarówno pozytywne, jak i negatywne. Nie jestem przeciwny innowacjom, ale powinny one mieścić się w określonych granicach. Somechoreografie lub komponowanie tańca są niebezpiecznie innowacyjne. Speed jest na porządku dziennym. Ale uważam, że tempo powinno być nabierane powoli w trakcie występu. Jeśli utwór, który potrzebuje spokojnego tempa, nie może być zaakceptowany w imię innowacji.
ludzie są zmęczeni starym formatem Bharatanatyam. Co widzisz na przyszłość solo Bharatanatyam?
ta sztuka przekroczyła wieki. Jest boska w naturze. Wydajność soloBharatanatyam wymaga koncentracji i skupienia. Tancerz przedstawia to jako jogę. Tanjore quartette skomponował dwieście pięćdziesiąt lat temu, a mimo to kompozycje wyglądają zdumiewająco świeżo. Jestem pewien, że solo dance zostanie tutaj. Nie widzę zagrożenia dla solowych recytacji Bharatanatyam. Gusta mogą się od czasu do czasu różnić między publicznością; ale dobre rzeczy zawsze przetrwają i przetrwają. To moje uczucie.

czy ty czasami zmuszasz rodziny i krewnych tancerzy do dawania dobrych opinii?
Ido nie kłaniaj się presji.
czy Twoja recenzja może zrobić lub złamać młodego tancerza?
IFA dancer poważnie traktuje recenzje i może produktywnie wykorzystać krytykę, pomaga tancerzowi i sztuce. Ale jest tylko niewielki procent tancerzy, którzy traktują recenzje poważnie. Większość z nich chce zobaczyćichnazwa w gazecie i nawet nie obchodzi mnie, aby przeczytać, co jest napisane. Pamiętam incydent, kiedy moja znajoma wspomniała, że moja recenzja była tak zepsuta, że prawie zdecydowała się odejść. Ale to nie powinno być thespirit. Musicie mieć pewność siebie i introspekcję.Najpierw musisz być swoim krytykiem. Kiedyś zostałem zaproszony przez Akademię SangeetNatak do występu w Sapru house w New Delhi. Występowałem przed elitarną publicznością. W pewnym momencie doszło do drobnego potknięcia w Nattuvangam, ale udało nam się i wykonaliśmy bez błędów. Ale krytyk Subbuduwrote, ” Theermanam misfired. Po tylu latach szkolenia, tego Bala cię nauczył?”Nie byłem przez to roztrzaskany. Wspomniałem o moim guru, poprosiła mnie, żebym maszerował z ciężką pracą i nie martwił się zbytnio o recenzję. Jeśli nie macie postawy i odwagi wobec twarzy, nie jesteście zdolni do działania. Czuję, że recenzja może sprawić, że tancerz będzie działał pozytywnie na wymienione w niej plusy i minusy.Ale recenzja nie może złamać tancerza.
wielu ludzi uważa, że obiektywna krytyka jest nieobecna z powodu zbyt wielu interesow. Jakie jest twoje zdanie?
w krytyce nie powinno być żadnych interesów. To hamuje sztukę i artystę. Krytyk musi być skupiony i bezstronny, a także powinien być wierny swemu sumieniu. Zawsze jestem wierny sumieniu i koncentruję się raczej na spektaklu niż na sile i wpływie wykonawcy.
czy zagraniczni studenci są bardziej szczerzy niż lokalni?
student, który nie jest w ogóle narażony na naszą kulturę, może przyjść z poświęceniem i chęcią nauki sztuki. Każda osoba bierze sztukę pod różnymi kątami. Niektórzy przychodzą uczyć się dla dobra nauki, niektórzy przychodzą uczyć się sztuki, aby stać się wykonawcami. W Indiach są również dedykowani studenci. Nie jestem za taką postawą; czuję, że każdy student, Hindus lub cudzoziemiec musi być szczery w swoich wysiłkach.
jaki jest Twój ulubiony kolor?
trzeba było zapytać moją ulubioną ragę. Lubię Begadę. Czuję to we wszystkich odcieniach emocji. Mój ulubiony kolor …. Wszystkie ładne kolory! Wszystko, co jest uderzające, wyjątkowe i pasuje do okazji, to mój wybór.
Twoje ulubione jedzenie?
Goodfood. Nic szczególnego.
Twoje ulubione miasto na świecie?
Paris.Odwiedziłem go trzy razy. Jest piękny. Klasyczny styl architektury oraz ciepły i kulturalny wygląd zahipnotyzowały mnie.
Jaka jest twoja gwiazda i data urodzenia.
Iam a Scorpio, ur. 18.11.1950 r.
Yourridol?
Noone w szczegolnosci. Biorę to, co najlepsze, a resztę zostawiam w osobie.Chcę być indywidualistą. Moim idolem jest Anjaneya, ponieważ czuję, że posiada wszystkie wysokie cechy.
NandiniRamani
„Dr. V Raghavan Institute of Performing Arts”
1,3 Rd Street
BhakthavatsalamNagar
Adyar, Chennai 600020

Similar Posts

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.